Breakbeat es un término que se usa para describir bases rítmicas basadas en samples de breaks, es decir, de solos de batería, comunes en
géneros como jazz, soul o funk. Estas bases dieron origen a una familia de géneros de música electrónica de baile que también
se denominan breakbeats o broken beats y que integran una gran cantidad de estilos y subestilos.
02: El origen del breakbeat
Todo comenzó en Nueva York entre 1973 y 1974, cuando Clive Campbell más conocido como Kool DJ Herc, un deejay de origen jamaicano,
organizaba una serie de fiestas callejeras influenciado por las sound systems de su tierra natal. En estas fiestas notó que la gente bailaba más en determinadas partes de la canción donde predominaba el solo de batería. Fue entonces cuando decidió coger la
aguja del tocadiscos y manualmente regresarla al punto de la canción en el que había empezado el break de ésta para extenderlo tantas veces como deseaba.
En la fiesta que Kool DJ Herc dio en el nº 1520 de la avenida Sedgwick en el sur del Bronx para el cumpleaños de su hermana Cindy Campell, utilizó dos discos del mismo álbum para reproducirlos
uno detrás de otro y conseguir el mismo efecto que inicialmente consiguía manualmente al mover hacia atrás la aguja del tocadiscos, extender el break de la canción y de la misma manera, alargar el momento de exaltación y baile
de los que el llamó Bboys (Break-boys). Esto fue conocido como breakbeat y permitió la evolucion y creación de nuevos estilos de baile.
El nuevo estilo musical rápidamente comenzó a expandirse dando origen a la cultura hip-hop y con el boom del breakdance en Nueva York comenzaron a aparecer nuevos DJ's, entre los que cabe destacar a Grand Wizard Theodore, como inventor del scratch y a Grandmaster Flash quién perfeccionó y continuó este legado.
En este audio-documental Nate Harrison narra la historia del Amen Break, un sample de batería extraido de la cara b de un exitoso single de 1969.
Esta pequeña muestra se utilizó ampliamente en hip-hop y en música basada en samples y más tarde se convertiría en la base del jungle y el drum'n'bass. Un clip de tan solo seis segundos que dio lugar a varias subculturas enteras.
03: El electro o electro funk
El movimiento, a fines de los años 70, influyó notablemente a los trabajos de mayor éxito de la banda alemana de música electrónicaKraftwerk, que
sobre todo en su trabajo Computer World de 1981 integraron varias bases rítmicas de breakbeat reinterpretadas con máquinas de percusión electrónicas. Esta fusión
influyó a su vez al movimiento hip-hop, dando origen al estilo electro o electro funk.
El paso de Kraftwerk por el Ritz de Nueva York hizo mella entre los jovenes artistas de los suburbios. Un joven Kevin Donovan, más conocido como Afrika Bambaataa, se encontraba entre el público.
Poco después, en 1982, presentaría su himno Planet Rock, junto a su grupo Soulsonic Force producido por Arthur Baker y el teclista John Robie. Un clásico del dance electrónico con programaciones de una máquina de percusión Roland TR-808 y el legendario sintetizador-sampler Fairlight CMI, el primer sampler propiamente dicho de la historia.
En 1992 un nuevo estilo de rave había surgido en Inglaterra, era el breakbeat hardcore. Mientras que en el resto de Europa el rave del estilo belga seguía siendo muy popular, en el Reino Unido el breakbeat hardcore crecía rápidamente y se convertía en un fenómeno. Esto en buena parte se debió a que muchos DJ's de la escena inglesa se encargaron de difundir este nuevo sonido. Además aparecieron nuevos sellos Discográficos independientes como Kickin Records, House Productions, Suburban Base y Moving Shadow que jugaron un papel importante en su promoción.
En aquel entonces, esta novedosa expresión de la música electrónica fue revolucionaria, y es que se trataba de algo nunca antes escuchado; este estilo que tenía como base el breakbeat, fusionaba melodías de house y rave con sonidos y voces de hip-hop, reggae y funk.
Entre 1992 y 1993 el breakbeat hardcore vivió su época de oro, fue durante esos años que los organizadores de eventos como Fantazia, Dreamscape y Raindance consiguieron atraer a verdaderas multitudes al movimiento rave.
Para 1994 el breakbeat hardcore evolucionó hacia el jungle y posteriormente al drum'n'bass, otra parte del breakbeat hardcore se encaminó rumbo al happy hardcore, aunque en 1996 los breakbeats ya habían sido fuertemente desplazados por el ritmo del 4/4.
(Rave organizada por Fantazia: 15-05-1992)
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